Arta digitala devine din ce in ce mai populara si influenteaza puternic sectorul creativ. Acest lucru ne face sa ne intrebam ce rezerva viitorul artei traditionale? Ar trebui sa consideram ca acestea sunt doua forme separate de arta sau doar tipuri diferite de medii care se influenteaza reciproc? Concureaza arta digitala si cea traditionala una impotriva celeilalte? Artalistic va ofera o scurta prezentare generala a digital Vs. arta traditionala si discuta daca arta digitala va lua sau nu locul artei traditionale.
Arta digitala vs. arta traditionala: prieten sau dusman?
Arta digitala nu este noua
Pozitionati ferm in centrul atentiei in ultimul deceniu, in special in ceea ce priveste recentul boom al popularitatii NFT si cripto-artei, unii ar putea fi surprinsi sa afle ca arta digitala a existat in ultimul secol.
Termenul de arta digitala a evoluat in ultimele decenii. Cu toate acestea, radacinile sale sunt ferm ancorate in anii 1960 si aparitia si ascensiunea progresiva a informaticii si a codului binar.
Arta digitala a crescut lent de-a lungul timpului datorita artistilor precum Frieder Nake – un matematician german, informatician si pionier al artei pe computer. De asemenea, arta video a contribuit la ascensiunea sa la faima. De exemplu, multe dintre productiile de televiziune ale regizorului francez de televiziune si radio Jean-Christophe Averty din anii 1960 sunt considerate a fi exemple timpurii de arta video. Termenul de arta digitala a fost folosit pentru prima data in anii 1980, deosebindu-l de arta traditionala (pictura, desen, sculptura).
In anii 2000, explozia World Wide Web a facut arta digitala mai usor accesibila, atat in ceea ce priveste crearea ei, cat si modul in care era privita.
O forma de arta intr-o clasa proprie
In comparatie cu istoria artei traditionale , arta digitala este inca destul de noua. S-ar putea chiar pune sub semnul intrebarii legitimitatea sa ca forma de arta.
Cand se compara digital vs. arta traditionala , aceasta din urma este creata folosind materiale fizice. Cu toate acestea, arta digitala produce piese care trebuie, de asemenea, considerate arta, in ciuda faptului ca ar putea sa nu fie obiecte fizice. Acest lucru poate fi ilustrat prin sumele de bani record pentru care este vanduta arta cibernetica – de exemplu lucrarea celebrului artist american Beeple.
Reprosarea artei digitale pentru natura ei non-fizica, asa cum fac multi critici, ar fi miop, deoarece scopul oricarei arte este de a capta mesajul, ideile si emotiile creatorului si de a le expune pentru ca altii sau ei insisi sa se bucure. Pe masura ce mijloacele noastre de comunicare evolueaza cu tehnologiile digitale, s-ar putea argumenta ca arta ar trebui sa evolueze pentru a imbratisa aceste noi materiale, folosind instrumente precum computere si informatii codificate digital.
Digital vs. arta traditionala: Reducerea decalajului
Artistii au folosit o varietate de instrumente, medii si tehnologii in procesele lor creative inca de la inceputul istoriei artei, dand frau liber imaginatiei lor pentru a inventa noi opere de arta. Aceasta idee poate fi aplicata si artei digitale si a fost sublimata in celebrul slogan al lui Marshall McLuhan: „The medium is the message” ( Understanding Media , 1964).
Afirmatia filozofului si sociologului canadian McLuhan se refera la teoria sa conform careia mass-media folosita este importanta si, indiferent de continut, efectul va fi in continuare acelasi. Acest concept merita luat in considerare in epoca noastra moderna, care este caracterizata de tehnologiile informationale in continua evolutie, care au permis artei digitale sa infloreasca. De ce nu ar trebui sa folosim codul binar ca instrument de exprimare artistica? Mai ales ca multi artisti contemporani care, pana de curand au lucrat doar traditional, au experimentat cu succes arta digitala .
Arta traditionala: modificarea si reinventarea tehnicilor
Tehnologia a fost intotdeauna strans legata de procesul artistic implicat in crearea artei traditionale : vopselele in ulei au fost folosite inca din secolul al VII-lea d.Hr., impresionistii au experimentat cu infatisarea variatiilor de lumina pe masura ce au inceput sa picteze din viata reala, aducand panzele lor. afara, inventia camerei ne-a permis sa surprindem si sa inghetam realitatea. Si, desigur, camera digitala este una dintre cele mai populare medii artistice ale epocii moderne.
Aparitia unei noi ere a artistilor
Astazi, multi artisti sunt considerati a fi „100% digitali”, creand lucrari de arta inovatoare intr-un sector care nu exista in urma cu cativa ani. Democratizarea tehnologiei a facut ca munca lor sa fie din ce in ce mai accesibila si, prin urmare, din ce in ce mai usor de castigat existenta prin arta lor. Aceasta este o evolutie logica pentru arta pe masura ce noile generatii, precum Generatia Z, au crescut cu acces la internet si la tehnologia digitala portabila de la o varsta frageda.
Artistii traditionali Hockney si Koons experimenteaza si ei cu arta digitala!
Revolutia artei digitale nu numai ca i-a adus pe acesti noi artisti in prim-plan, asa cum demonstreaza lucrarile de arta recente ale artistilor contemporani cheie, faimosi pentru arta lor traditionala . Un numar tot mai mare de artisti moderni integreaza tehnologia digitala in munca lor, de la imprimarea 3D la realitate virtuala si inteligenta artificiala.
De exemplu, iconicul artist pop britanic David Hockney a creat un corp mare de 116 picturi digitale surprinzand desfasurarea primaverii in Normandia pe iPad-ul sau. Dupa cum noteaza Hockney, „Pe un iPad desenati putin diferit, dar asta este tot ce faceti. Desenul are 50.000 de ani, nu-i asa? Cred ca de fapt vine din adancul nostru.”
Un alt exemplu graitor este cel al artistului american neo-pop Jeff Koons. De cativa ani incoace, Koons foloseste noi tehnologii digitale, in special imprimarea 3D si realitatea augmentata, lucrand in stransa colaborare cu informaticieni si designerii de algoritmi. Diferenta dintre arta traditionala si cea digitala pare sa se inchida rapid!
Voila, speram ca ti-a placut scurta noastra prezentare generala a digital Vs. arta traditionala si evolutia ei. Am dori sa invitam toti iubitorii de arta si colectionarii sa rasfoiasca galeriile virtuale ale Artalistic de lucrari de arta contemporana de vanzare (picturi, desene, sculpturi, fotografii si multe altele). Investitia in arta plastica traditionala continua sa fie o modalitate sigura si sigura de a va diversifica portofoliul. Timp de secole, investitia in arta a fost o modalitate ferma de a-ti creste capitalul, in ciuda noilor forme de media care au aparut odata cu aparitia artei digitale si cu siguranta va continua sa fie asa si in viitor!
